乐器博物馆工作人员为游客展示“顶级乐器”

乐器博物馆工作人员为游客展示“顶级乐器”

德国东部的马克诺伊基兴毗邻捷克，是一个看上去十分普通的小镇，有教堂、中央广场、鹅卵石街道和一些“寻常店铺”。其实，大多数店铺的生意都和乐器相关，这家业务是琴弓，那家制作长号的吹嘴。在专业音乐人、乐迷和乐器商的世界，马克诺伊基兴绝对是一个朝圣地，20世纪初，世界上80%的顶尖乐器都出自这个小镇。

小镇没有什么辉煌的历史，13世纪才刚有村落雏形。小镇的默默无闻持续到17世纪，直到一群人从奥地利来到这里，其中就包括许多乐器工匠。慢慢地，他们在这里生根发芽，几百年过去，如今马克诺伊基兴及其周围的山谷有超过百家企业参与乐器制作。令人称奇的是，制作乐器的关键工艺仍依靠传统技法。

这些企业中大约80%是家庭作坊，规模最大的雇了300名员工。企业分布也有意思，比如小提琴制造商可能和琴弓制造商相依，小号车间开在吹嘴车间旁边。想找某个部件的制造商，当地人会毫不犹豫地给出一个清晰答案，没有人在乎作坊是否有高级的门面。

马克诺伊基兴的许多工厂允许参观。访客中心对面是历史悠久的锯木厂，能了解如何挑选原木、精心加工并用于乐器制作，环境温度和湿度对乐器制作的影响，优质木材加工的整个过程在制作世界级乐器中所发挥的重要作用。比如，要达到某种特殊木材的曲度，可能需要40年，不论对手工匠人还是预订乐器的客人，都需要异常沉稳的心态。

Markus Dietrich是一家有着120年历史的小型弹拨乐器工坊，如今已经传至第四代。工坊仅接受私人订制，平均一把乐器的制作周期在两年左右。在这里制作一把小提琴至少2万欧元。在掌门人言简意赅的讲解下，能够深入了解制作吉他和鲁特琴的材料、细节与过程，并有机会参与其中，感受手工制作乐器背后的那份激情。第五代传人正在历练中，或许不久的将来会正式上任。

马克诺伊基兴乐器博物馆收藏了4500多件乐器，公开展示的有1600多件，时间跨度从17世纪至今，除了广泛使用的一系列欧洲乐器，还包括许多来自全球各地的非欧洲乐器。参观者能探索丰富的历史记录，了解不同地区的音乐产业状态，从传统工艺到现代技术，还有一些乐器背后的故事。博物馆有一把从教堂收集来的大提琴，制作于18世纪，根据大小可以推断出所使用的木材源自一棵15世纪的古木。大提琴上面涂鸦一般地刻着20多个签名，现在还没有人能猜透其中原因。

在工业化浪潮席卷全球的今天，这些家族企业仍能用旧方式赚钱。他们制作了特别的东西给特殊的音乐家，牢牢地把控着对乐器质量要求苛刻的高端市场。持久的利润与高质量生产形成良性循环，让他们从不担心来自低成本批量生产的挑战，复制和模仿他们的人也从没成功过。这些家族乐器工坊之间互相支持，形成一个有机的生态，比如祖辈制作琴弦，父辈制作贝斯，第三代又从叔叔那里学会如何制作长号。于是，不同乐器和部件的制作技术在一个家族完美地传承下来，有些企业已传了九代人。在马克诺伊基兴能感受到传统与坚持非常重要，那些优美的乐音背后就是这些看上去并不怎么“时尚”的匠人。（完）