梅哈卡·查哈特·卢因特尔（Mehaka Chahat Luintel）

从宝莱坞梦想到全球独立电影，梅哈卡·查哈特·卢因特尔（Mehaka Chahat Luintel）的旅程充满激情与使命感。

卢因特尔是一位充满热情的尼泊尔女性电影人，擅长创意制片、导演和编剧。她拥有哥伦比亚大学电影创意制片硕士学位。

她最近的工作包括管理Netflix纪录片的制作流程，并制作获奖剧本《Les Choix》和《Way Back Home》（2024）。卢因特尔致力于创作具有全球影响力的电影，借鉴她在中国、刚果、英国、欧洲、香港、泰国、印度尼西亚、印度和沙特阿拉伯的国际经历。

她已制作多部电影，包括《Whole Country for Old Men》和《Strawberry Cream》（2024）。

在与《加德满都邮报》记者的对话中，卢因特尔回顾了自己的旅程，并探讨了她对电影制作的热情如何发展。她分享了自己的文化背景和国际经历如何塑造了她的叙事风格。

记者：你曾在尼泊尔、印度和美国学习。这样的国际教育背景如何影响了你作为电影人和讲故事者的视角？

卢因特尔：在尼泊尔、印度和美国的学习经历让我能够融合多种电影传统，塑造出独特的电影观念。在加德满都演员工作室（Actors Studio Kathmandu），我深入了解了以表演为核心的叙事方式，专注于角色的复杂性、角色如何在银幕上呈现，以及情感深度的表达。

我之所以前往印度，是因为我热爱充满音乐和舞蹈的印度电影。然而，那段经历彻底改变了我对电影的看法。我从流行的印度电影转向了艺术电影，并深入研究了塔可夫斯基、伯格曼、侯孝贤和阿彼察邦等全球大师的作品，同时也关注了印度导演马尼·考尔、萨蒂亚吉特·雷伊和里特维克·加塔克的作品。这段探索让我将电影理解为一种感官和形而上的旅程。

在美国，我则专注于叙事结构、人物塑造和社会现实。这些经历让我认识到讲故事的重要性，以及如何用故事吸引观众并创造独特的电影。这一切都影响了我的电影创作方式。我希望我的电影能展现出优秀的表演，带给观众深刻的感官体验，并讲述引人入胜的故事。

记者：你专攻导演和创意制片。在电影制作过程中，你最感兴趣的方面是什么？你如何看待这两个学科在你的职业生涯中的协同作用？

卢因特尔：导演点燃了我对电影的热情，它让我能够通过表演、声音、音乐和美术设计来传达思想、触动观众情绪。导演让我发现了自己作为艺术家的声音，并让我着迷于电影的微妙决策——比如演员的语调变化或灯光的调整，如何深刻影响场景的情感共鸣。

另一方面，创意制片教会了我如何通过协作将电影变为现实：如何打磨剧本、筹集资金，以及在行业中寻找机会，把一个想法真正转化为成品。虽然导演和编剧永远是我的首要热情所在，但我的最终目标是创立一家制作公司，专注于创作具有艺术价值且能产生深远影响的作品。毕竟，在成为电影人之前，我首先是一名电影爱好者。

记者：你曾在Marshall Curry Productions参与Netflix纪录片的制作。这段经历带给了你哪些收获？它如何加深了你对纪录片制作的理解？

卢因特尔：我目前在Marshall Curry Productions担任制片助理，参与制作一部关于《纽约客》杂志的Netflix纪录片。这部纪录片由奥斯卡获奖导演Marshall Curry执导，记录了杂志编辑团队为百年纪念刊做准备的过程，结合了档案影像、真实场景拍摄和访谈，呈现这一文学机构的运作方式。

作为一名叙事电影制作者，这次经历让我眼界大开。我意识到纪录片的高效性——你不需要庞大的剧组，仅凭一台摄影机、一位录音师和一名制片人，就能拍摄出一部作品。更重要的是，我深刻体会到了纪录片的“人性”——与拍摄对象建立信任，以及接受真实故事的不可预测性。这次经历让我更加欣赏纪录片的发展，以及它捕捉现实的非凡能力。

记者：你的作品涉及多个文化背景。你如何在不同文化环境中讲述故事？如何确保作品的真实性和尊重当地文化？

卢因特尔：在不同国家拍摄电影，让我更加理解跨文化叙事的关键。为了确保作品的真实性，我会与当地导演和团队密切合作，依赖他们的经验，让故事更真实。

故事本质上是具有普遍性的。当情感能够引起共鸣、角色表现真实，观众自然会产生共情，同时也能避免文化误读。文化不尊重往往源自刻板印象或人为刻画的人物行为，这是我在创作中尽力避免的。因此，我会在剧本开发阶段就深度参与，与本地团队合作，让故事从根源上保持真实。倾听、合作，并让真正的声音引导叙事，是实现文化真实性的关键。

记者：你未来是否考虑投身尼泊尔电影？如果会，你希望如何推动尼泊尔电影的发展？

卢因特尔：我非常希望制作尼泊尔电影，最近刚完成了一部尼泊尔电影剧本，并正在申请资助。尽管尼泊尔电影业正在成长，我认为当代都市故事仍然被低估——而这正是我热衷讲述的内容。我在城市环境中长大，这种视角尚未被尼泊尔电影充分展现。

此外，我也希望讲述女性的故事，尤其是我母亲和祖母那一代女性的经历，但从女性主义的角度出发。她们的生活充满深度、韧性和复杂性，我相信这些故事值得被真实、细腻地呈现。我希望能通过电影丰富尼泊尔电影的叙事类型，并将其与全球独立电影圈更紧密地联系在一起。

梅哈卡·查哈特·卢因特尔推荐书单

1、《墙上的一扇窗》（A Window Lived in the Wall）

作者：Vinod Kumar Shukla

出版社：Vani Prakasana

出版年份：1997

这本小说充满魔力，将日常生活与静谧的超现实主义相融合。我非常喜欢Shukla细腻而富有诗意的写作风格。

2、《樟脑的气息》（Essence of Camphor）

作者：Naiyer Masud

出版社：Nusrat Publisher

出版年份：1990

我喜欢那些能像记忆一样萦绕心头的书，而Masud的短篇小说正是如此。他的文字梦幻、怀旧且令人回味无穷。

3、《在地球上，我们短暂地美丽》（On Earth We’re Briefly Gorgeous）

作者：Ocean Vuong（王宇森）

出版社：Penguin Press

出版年份：2019年

我认为任何热爱语言的人都应该读这本书。它生动、诗意且充满个人色彩，以一封儿子写给不识字母亲的信的形式展开。

4、《黄油》（Butter）

作者：柚木麻子（Asako Yuzuki）

出版社：Fourth Estate Ltd

出版年份：2017年

这是我最近特别喜欢的一本书，锋利而引人入胜。这部小说融合了犯罪、人物刻画和社会评论。

5、《献给电影的沉思》（Devotional Cinema）

作者：Nathaniel Dorsky

出版社：Tuumba Press

出版年份：2003年

这是电影人必读的一本书，篇幅不长，却深刻探讨了电影在精神和诗意层面的无限可能性。（完）